الأدب في زمن المحاكاة: الفائض الذي لا يُحصى

اللغة، في جوهرها، محاولة جميلة ويائسة لقول ما لا يقال. والآلة، مهما بلغت، لا تعرف شيئاً عن هذا اليأس الجميل. لأنها لا تعرف أن هناك ما لا يقال.

  • رينيه ماغريت، 1937، متحف بويمنس فان بونينغن، هولندا
    رينيه ماغريت، 1937، متحف بويمنس فان بونينغن، هولندا

قبل مدة، كنت أجلس مع صديق شاعر في مقهاي المعتاد في شارع الحمرا في بيروت. شاعر مخضرم كتب دواوين عدة، وما زال يرتجف أمام الجملة الأولى.

جاء إلى بيروت من دمشق قبل عقود، ولا يزال يقول: "سأعود في الصيف". يكتب بقلم حبر جاف على دفتر صغير. رطوبة البحر في بيروت تبلّل صفحاته، بينما يبقى ورق دمشق جافاً. كان يمحو، ويعيد، ثم دفع الدفتر نحوي وقال: "اقرأ هذا. ولا تقل شيئاً". 

قرأت السطر الأخير: "لم أعد أعرف إن كنت أكتب لأتذكر أم لأسمح لنفسي بالنسيان".

ثم سحب الدفتر بهدوء، وأغلق القلم، ونظر إليّ طويلاً. وقال: "المشكلة أعمق من الجملة: أنني لا أعرف ماذا كنت أشعر وأنا أكتبها. لو عرفتُ، لما كتبتها".

هذا ما يصعب على الآلة محاكاته: قد تنتج الجملة نفسها، لكنها تنتجها من دون أن تكون لها تجربة تودعها فيها. قد يكتب النموذج اللغوي جملة بديعة، لكنه لا يكتبها وهو يحمل ثقل سؤال، ولا يمسحها لأن جسده يتذكر شيئاً لا تعرفه الكلمة. صديقي يكتب وهو لا يعرف تماماً ما يقول، وهذا "الجهل" أحد أشكال الوعي التي لا تُستقرأ احتمالياً، وقد لا يكون شرطاً للأدب.

في زمن تتدفق فيه النصوص كالسيل، وتتضاعف فيه الكلمات بلمسة زر، يُعاد طرح سؤال قديم بلغة جديدة: ما الذي يمنح الكتابة قيمتها، حين يصبح إنتاجها ممكناً بلا جهد بشري يذكر؟

الجواب لا يكمن في مقارنة الآلة بالإنسان وكأنهما يفعلان الشيء نفسه. المقارنة قاصرة لأنها تفترض تماثلاً في الفعل، بينما الفرق في طبيعة الفاعل نفسه. الكتابة الإنسانية فعل وجودي يرتبط بالزمن والجسد والذاكرة، ويفيض دائماً عمّا يُقال. وما يفيض هو ما يستحق التأمل.

الفائض الأول: الجسد

في رواية "الثلج" لأورهان باموق، يصف كاتباً يحاول الكتابة في غرفة باردة، فترتجف يده، وتتوقف القصائد مؤقتاً. هذا الارتعاش جوهر النص. حين يكتب الإنسان، يودع في جمله شيئاً من لهاث صدره، ومن تردد يسبق اختيار كلمة على أخرى. آثار جسدية خفية، لا يعرفها القارئ، لكنها تسكن الجملة وتمنحها دفأها الخاص.

ما تنتجه النماذج اللغوية السائدة محايد تجاه الزمن النفسي. لا يتعب، ولا يبرد، ولا ينتظر رسالة لن تأتي. يمكنه أن يكتب: "كان المطر يبكي على نوافذ الغرفة". لكنه لا يعرف كيف يبكي المطر على نافذة يطلّ منها إنسان ينتظر. هذه المعرفة الجسدية، وهذا الثقل الوجودي للانتظار، مستعصيان على الاستقراء الاحتمالي في حالته الراهنة.

صديقي في الحمرا كان يكتب الجملة لأن جسده يتذكر شيئاً لا تعرفه الجملة. ولهذا كان يمسحها ويعيدها. كان يبحث عن الكلمة التي تحمل رعشة يده.

الفائض الثاني: النسيان

الإنسان يكتب ما يعرفه، ويكتب أيضاً ما ينساه. الذاكرة البشرية إعادة بناء مستمرة، يشوبها النسيان، وتشكلها الرغبات. هذا النسيان الإبداعي يخلق فجوات في السرد، وهذه الفجوات هي ما يفتح الباب أمام القارئ ليملأها بذاكرته هو.

هنا يكمن السر الأعمق. الأدب الحقيقي ما يُترك ليُقال. النص أطلال يمر بها القارئ فيعيد بناءها بخياله. النماذج اللغوية الحالية، بطبيعتها الاحتمالية، تميل إلى الإكمال: تملأ الفجوات، وتحسم الغموض، وتغلق الاحتمالات المفتوحة، لأن منطقها يدفعها إلى الإرضاء، بينما الترك فضيلة لا تعرفها.

لكن هذا ليس قانوناً أبدياً. يمكن تصور نظام يولّد غموضاً مقصوداً، أو يترك فراغاً محسوباً. الفرق حينها في طبيعة الفجوة: فجوة الإنسان تحمل وعياً بالفقد، ومسؤولية عن الاختيار، أما فجوة الآلة، حتى لو أنتجتها، فتبقى نتيجة نمذجة. الوعي بحدود المعرفة شأن آخر.

الورق في بيروت يتشوه من الرطوبة، وفي دمشق يبقى جافاً. وذاكرة صديقي كذلك: جاء إلى مدينة يتشوه فيها الورق، ليكتب عن مدينة يتذكرها أكثر مما يتذكرها أهلها. ما يكتبه أثر ذاكرة. وهذا الأثر هو الفجوة التي يدعو قارئه ليعبر منها.

الفائض الثالث: القفزة

خذ من محمود درويش جملته الأكثر شيوعاً: "على هذه الأرض ما يستحق الحياة". اللغة هنا مقاومة. الكلمات تقفز خارج توقعات القارئ، تكسر نمطية المدح أو الرثاء، تخترع معنى جديداً للحياة من قلب الموت.

هذا الكسر، هذه القفزة، جوهر الإبداع. النماذج الاحتمالية تميل إلى البحث عن الكلمة الأكثر ترجيحاً، بينما يسعى الإنسان إلى الكلمة الأقل توقعاً، لأنها وحدها القادرة على حمل دهشته الوجودية. الدهشة في العلاقة بين الكلمات، في المسافة التي يقطعها القارئ بين سطر وسطر.

غير أن التبسيط الذي يقول إن الآلة "تختار الأكثر ترجيحاً" لا يصمد تماماً. النماذج الحديثة تستخدم عشوائية وتوليداً قد ينتج كلمات غير متوقعة. المشكلة أعمق من الاحتمال وحده: إنها غياب التجربة المهددة بالفناء التي تجعل القفزة ذات معنى. الآلة قد تنتج مفارقة لغوية بارعة، لكنها لا تنتجها لأنها تعرف أن هناك ما لا يقال.

صديقي لم يقل لي لماذا اختار "لأتذكر" قبل "لأسمح لنفسي بالنسيان". لو سألته، ربما لم يعرف. لكن الترتيب نفسه كان قفزة. لو عكسه، لتغير المعنى كله. الآلة تعرف القواعد، لكنها لا تعرف لماذا يُكسر الترتيب أحياناً ليولد معنى لا يعرفه أحد.

الاعتراض الأقوى

لنطرح الاعتراض الأكثر إحراجاً: ماذا لو كان الأدب في جوهره أثراً لغوياً يُحدث تأثيراً عاطفياً، لا أكثر؟ إذا كان الأمر كذلك، فالآلة قادرة عليه، أو ستصبح قادرة. وكل حديث عن "الجسد" و"النسيان" و"القفزة"، يصبح مجرد رومانسية زائدة، وتعويذة نرددها لنطمئن أنفسنا.

هذا اعتراض جدي، ولا أريد أن أتخلص منه بسرعة. لكن الرد عليه يبدأ من ملاحظة بسيطة: حتى لو أنتجت الآلة نصاً يُبكي القارئ، فإنها لا تعرف أنها أنتجت نصاً يُبكي أحداً.

والأدب، في تجربته الإنسانية، أثر يقترن بوعي صاحبه بالأثر. الكاتب يكتب وهو يعرف أنه سيموت، وأن نصه قد يبقى بعده، وأن هذا البقاء هش. هذا الوعي بالفناء هو ما يمنح الكتابة ثقلها الوجودي، التأثير العاطفي وحده لا يكفي.

قد يأتي يوم تُنتج فيه الآلة أدباً يعكس عالمها الموازي. هذا سؤال يستحق الطرح، لا الحسم. وحينها فقط، سنعرف حقاً قيمة ما نملك.

المرآة، لا الخصم

هذه الخصائص لا تعزل النص الإنساني في برج عاجي، ولا تضع الذكاء الاصطناعي في موقف الخصم المدان. ربما يكون الأكثر إنصافاً أن نرى في هذه التقنية مرآة تبرز، بالمقابل، ما كنا نعتبره بديهياً. فتظهر حدود المحاكاة حين تقترب من أعماق التجربة، ونكتشف أن كثيراً مما كنا نسميه أدباً كان إنتاجاً روتينياً، يملأ الصفحات من دون أن يصنع فجوة في الوعي.

المفارقة هنا: كلما ازدادت النصوص المتولدة آلياً، كلما تعزز الإحساس بتميز العمل الذي يحمل بصمة ذات فريدة. ذلك العمل الذي يرفض إرضاء نموذج مسبق، ويدعو القارئ إلى التوقف عنده، وإعادة قراءته، واكتشاف شيء لم يره من قبل في كل مرة.

القراءة أيضاً حوار ممتد. القارئ يواجه النص، يستشعر نبرة كاتبه، يتخيل تعبيره، يتعاطف مع رؤاه. هذه الدينامية التفاعلية، القائمة على التخيل والتعاطف والاستبطان، تستعصي على أي نظام محاكاة، لأنها تتطلب كيانين واعيين يتلاقيان في فضاء رمزي مشترك، فضاء تحكمه حرية التلقي وتنوع الخلفيات.

السؤال الذي ينتظرنا

ماذا لو كانت الآلة، في يوم ما، قادرة على خلق أدبها الخاص؟ أدب يعكس عالمها الموازي؟

هذا سؤال جدي عن الشرط الذي يجعل الأدب الإنساني أدباً. إذا كان الأدب مجرد تركيب لغوي يُحدث تأثيراً عاطفياً، فالآلة قادرة عليه، أو ستصبح قادرة عليه.

وإذا كان الأدب شيئاً آخر - شهادة على وجود، ومقاومة للفناء، وتجربة وعي يدرك أنه سيموت - فالآلة تبقى، في حالتها الراهنة على الأقل، خارج اللعبة. غياب الشرط الوجودي هو الفارق.

عندها فقط، سنعرف حقاً قيمة ما نملك. وربما نكتشف أن الأدب الإنساني كان مرآة لا بديل لها. مرآة لوعي يبحث عن ذاته في اللغة، ليتحمل عبء أن يكون واعياً.

اللغة، في جوهرها، محاولة جميلة ويائسة لقول ما لا يقال. والآلة، مهما بلغت، لا تعرف شيئاً عن هذا اليأس الجميل. لأنها لا تعرف أن هناك ما لا يقال.

وفي المقهى في الحمرا، ما زال صديقي يمحو جمله ويعيدها. لم ينشر ديوانه الجديد. لكنه، كل صباح، يجلس إلى الطاولة نفسها، ويطلب قهوته نفسها، ويفتح دفتره. يختبر إن كان ما زال قادراً على ألا يعرف ماذا يشعر. وهذا، في زمن المحاكاة، أعلى أشكال المقاومة ورفض الاستسلام أمام إغراء السهولة والاسترخاء.

اخترنا لك