في ذكرى رائد النقد الأدبي علي الراعي
كان علي الراعي يلقب "بالناقد المحب"، فلم تكن لديه علاقة حميمية مع أي نص يعالجه وحسب، بل جعل أي روائي يتناول نصه يشعر بالفخر لأن ناقداً كبيراً مثل الراعي كتب عنه. قال في أحد أحاديثه "إنني لا أكتب نقدًا بقدر ما أحاول أن أرد الجميل للكاتب الذي أمتعني من خلال كتاباته".
حلّت قبل أيام الذكرى التاسعة عشرة لوفاة كبير النقاد المصريين علي الراعي.
ولد الناقد علي الراعي في القاهرة في السابع من آب/ أغسطس 1920 وتلقى تعليمه في القاهرة. حصل على الإجازة (الليسانس) من قسم اللغة الإنكليزية في كلية الآداب - جامعة القاهرة سنة 1943. وعمل مذيعاً في الإذاعة المصرية حتى صار كبيراً للمذيعين. بعدها قرر السفر إلى بريطانيا لمتابعة دراسته في جامعة برمنغهام التي حاز منها على شهادة دكتوراه حول مسرح "برناردشو" عام 1955 .
بعد عودة إلى القاهرة عمل كأستاذ محاضر لأشهر عدة في جامعة عين شمس، بعدها انتقل إلى العمل الصحافي فتولى تحرير الصفحة الثقافية في جريدة "المساء" سنة 1956. ثم أسندت إليه رئاسة مؤسسة الموسيقى والمسرح في الفترة ما بين 1962 - 1969. وتولى لمدة شهرين رئاسة تحرير مجلة "الهلال"عام 1971. خلال السبعينات من القرن العشرين، ولأسباب عديدة قرر أن يترك المناصب ويسافر الى الكويت ويعمل أستاذاً في جامعة الكويت كرئيس لقسم الأدب الإنكليزي، وقد أسس هناك المسرح الكويتي. ثم عاد بعدها الى القاهرة وبدأ من جديد بكتابة المقالات النقدية في مجلة "المصور"، ثم أخيراً في صحيفة "الأهرام" التي كان يكتب لها مقالاً أسبوعياً. توفي الراعي في 18 – 1- 1999.
كان الراعي يلقب "بالناقد المحب"، فلم تكن لديه علاقة حميمية مع أي نص يعالجه وحسب، بل جعل أي روائي يتناول نصه يشعر بالفخر لأن ناقداً كبيراً مثل الراعي كتب عنه. قال في أحد أحاديثه "إنني لا أكتب نقدًا بقدر ما أحاول أن أرد الجميل للكاتب الذي أمتعني من خلال كتاباته".
كان كل عشاق الأدب والمسرح ينتظرون المقالة الأسبوعية لعلي الراعي، كبير النقاد، في صحيفة الأهرام ليتعلموا منه النقد المجرد من أي حقد وليتعرفوا منه على أجمل الروايات والمسرحيات التي كان يكتب عنها بهدف تشجيع كاتبيها. فكان يعتبر أن الرواية في ازدهار برغم الحصار والقمع الذي يعاني منه الكتاب العرب.
انحصر عمل الراعي في الرواية والمسرح، مع العلم أنه تناول في بعض كتابته القصة. فجمع بين الناقد ومؤرخ الأدب. يقول الراعي "إن أية دراسة للجهد العربي المعاصر في المسرح لا يمكن أن تكون عميقة بعيدة الجذور، ما لم تسبقها دراسة للرواية والقصة. ليس فقط لأن المسرح وثيق الصلة بفنون القصة، بل لأن كثيراً من المشاكل الفنية والفلسفية والوجدانية التي واجهت كتاب الرواية قد واجهت كتاب المسرح فيما بعد".
ففي الرواية له كتاب بعنوان "دراسات في الرواية المصرية" التي تناول فيها تاريخ نشأة الرواية العربية وتأثير الأنواع الكتابية القديمة على النصوص الروائية الأولى، وله "حديث عيسى بن هشام للمويلحي بين المقامة والرواية"، و"زينب لهيكل بين الرواية والنثر الفني"، و"دعاء الكروان لطه حسين بين الفن والشعر والخطابة". يقول الناقد المصري سيد بحراوي: "حاول علي الراعي أن يبحث عن أصول درامية في الأشكال الشعبية التي رأى أنها امتدت لدى المسرحيين المعاصرين وخاصة في فن الكوميديا. وأظن أنه - في هذا الصدد - قد أمسك بملامح شديدة الأهمية لأنها أكثر دقة من تلك التي أمسك بها يوسف أدريس على سبيل المثال. وهذا أمر يحتاج الى دراسة خاصة متأنية". فكان مشروعه البحث عن أصول الرواية هل اتت من الشرق أم أنها ثمرة التبعية للاستعمار؟ وعن الإبداع والصورة الفنية الذي قدمته لنا الرواية الغربية. فأتى كتابه الثاني "الرواية في الوطن العربي"ليحاول الإجابة عن ذلك فنشر فيه أهم الفصول الروائية العربية.
وفي المسرح له "الكوميديا المرتجلة"، "فن الكوميديا من خيال الظل الى نجيب الريحاني" و"مسرح الدم والدموع"، وهي الثلاثية التي نشرت مجتمعة بعد ذلك تحت عنوان "مسرح الشعب"، إذ يقول في مقدمته عنها: «لا شيء يبرر انعزال الكتاب عن كوميديا الشعب- ومن ثم عن الشعب نفسه- سوى عدم معرفتهم بالتراث الكبير الذي تجمع للشعب في هذا المجال الفتان، ومن ثم أخذت على عاتقي هذه المهمة الثقيلة- مهمة أن أصل ما بين الكتاب المثقفين وبين تراث الناس في المسرح بأمل أن يتبينوا- كما أتبين أنا- أنه لا مستقبل حقيقي لكوميدياتهم ما لم تتصل أسبابها بفن الكوميديا الشعبية".
ويعتبر كتابه "المسرح في الوطن العربي" من أهم الكتب التي أصلت للمسرح العربي وتاريخه.
أحب الراعي شخصية المهرج والمحتال وألف حول ذلك كتابه "شخصية المحتال في المقامة والحكاية والرواية والمسرحية". ويبرر ذلك بأن "المهرج لديه مقدرةو قوية على الترفيه والإضحاك. ثم إن المهرج - وهو يدخل ضمن زمرة الممثلين الجوالة- كان له، ولهم، الفضل الأكبر في حفظ فن المسرح من الضياع".
وأعجب الراعي جداً بمسرحيات توفيق الحكيم وقد ناقشها مطولاً في كتابه (فنان الفرجة وفنان الفكر، 1969). يقول الراعي عن الحكيم: "حين أصيب المسرح بالكساد في سنوات الأربعينيات، نقل نشاطه إلى "مسرح الورق"، ونشر عددًا هائلاً من مسرحيات الفصل الواحد، وهو يتحين الفرصة لعودة المسرح الحي، ولم تتحقق هذه العودة إلا بثورة 1952. إن الحكيم قدم- في أكثر من ستين مسرحية- مخزونًا دراميًا هائلاً، ومن الممكن، والواجب، الإفادة منه."
كان الراعي يرى نهضة المسرح في "أن يعاود انطلاقه لو أنه استطاع حل مشاكله، وعلى رأسها اختيار النصوص ومدى ملاءمتها للمناخ المسرحي السائد، وعدم الاكتفاء بمسرح يقوم على الكلمة وحدها، بل لا بد من العودة إلى شجرة المسرح التي تحمل الثمار جميعًا: الكلمة والرقص- والغناء والاستعراض والمواقف المتراوحة بين الجد والهزل، وزيادة استخدام الجسد في التعبير، وتحويل الممثل إلى أداة تدعم قوة الكلمات..أي باختصار الجمع بين الفكر والفرجة في عمل واحد".
كان الراعي يوصي مريديه وكل المبدعين دائماً بكلمة يجب أن تكتب بماء الذهب، لأنها تفرض على الكاتب كل الجد والإبداع". أذكر أنك حين تتناول القلم لتكتب مسرحية، أنه نفس القلم الذي كتب به شكسبير وتشيكوف وسواهما.
ترحب الصفحة الثقافية في الميادين نت بمساهماتكم بنصوص وقصص قصيرة وشعر ونثر، وكذلك التحقيقات التي تتناول قضايا ثقافية. بإمكانكم مراسلتنا على: [email protected]